纵观上下五千年艺术长河，无数名人名家的作品脍炙人口，流传千古。在追求艺术成就的道路上，前人留下了太多经验和惊艳，但若静下心来细细探究，不外乎一个“情”字，情动其中、情牵古今。所有流淌在艺术作品中的情，就像一盏盏永不熄灭的明灯，熠熠生辉，照亮每一条艺术之路。

　　不同的时代所要表达的情感不尽相同。“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”是鲁迅先生的愤慨之情，“天生我材必有用，千金散尽还复来”是诗仙李白的豪迈之情，“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”是诗圣杜甫忧国忧民之情，“大江东去浪淘尽千古风流人物”是苏轼的敬仰之情，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”是李清照的伤感落寞之情……所有不同的情感在彼时彼刻汇聚于作者胸中，有些像烈酒，愈存愈浓，有些像清饮，愈品愈醇。

　　艺术之情讲求情感表现的喷射和表现形式的饱满，需要作者具备丰富的知识储备和实践历程。所以，艺术之路，同样是“读万卷书、行万里路”的过程。少陵云：“读书破万卷，下笔如有神”，只有博览群书，怡情养性，具备丰富的知识储备，才能“腹有诗书气自华”。书籍是取之不尽用之不竭的灵感源泉，多读书、读好书，从书中汲取营养，善用巧用，才能直抒胸臆，有感而发。

　　艺术之路亦是“行万里路”的过程。画山需先看山，画水需先涉水，所有的艺术无不是艺术家们实地探访艰辛所得，更是他们将眼睛亲自看见、双手亲自创造、内心亲自接收到的情感直觉与自身艺术修养的精彩撞击。抗日战争时期，艺术家们深入山区、深入田间地头，甚至亲临枪林弹雨的战争一线，创作了《游击队之歌》、《黄河大合唱》等经典曲目，直到今天，这些作品依然被大众耳熟能详、广为传唱。

　　艺术，源于生活更高于生活。成功的艺术作品必须能引起共鸣。恢宏壮阔的大场景、大制作虽然能带给我们视觉上的震撼，但真正触动心灵、直达灵魂、“于我心有戚戚然”的却还是某一个让我们产生共鸣的点，这个点，毋庸置疑，就是情感的爆发点。唯有如此，才能达到既感动自己又感染更多人的目的，这也是艺术追求的至高境界。

　　影片《摔跤吧，爸爸》根据真人真事改编，讲述了曾经是摔跤冠军的爸爸培养女儿成为世界冠军的故事。如果简单把训练过程赘述，则显得枯燥乏味。影片在一种轻松诙谐的气氛中将观众轻松带入，片中爸爸对女儿的练习、惩罚（剪头发、禁吃零食）以及责骂等，无不充满了浓浓的父爱。故事情节一波三折，充分阐述了影片温暖欢乐又励志的主题。导演选取了素材，却又从中探寻到“父爱”这一表情达意的节点，也就抓住了作品的灵魂，从而获得观众的强烈共鸣。当爸爸在密闭室听到国歌响起的时刻潸然泪下，我相信所有的观众也会同他一起留下眼泪，这就是艺术共鸣展现的真正魅力。

　　有爱，就不要吝啬于表达。为人如此，为文亦如此。在大家的笔下，无论是娓娓道来的小抒情，还是豪情满怀的大写意，无不用情至深，读来了然于心，分外亲切。在季羡林《忆念宁朝秀大叔》一文提到母亲时，他用平和的笔触这样写到：“看到房门前的大杏树，她会想到，这是儿子当年长爬上去的。看到房后大苇坑里的水，她会想到，这是儿子当年洗澡的地方。回顾四面八方，无处不见儿子的影子。”读到这儿，我们的眼前就会立刻浮现出一个从未走出过乡村，用全部时间怀念儿子的母亲的形象。当他得知母亲离世的消息，“抱恨终天矣”的怅惘跃然纸上，让我们读来无比揪心和心疼，这就是真情的力量，无需华丽的辞藻，寥寥数笔就能将情感无限放大。

　　清代诗人赵翼在《论事》中言：“李杜诗篇万古传，如今已觉不新鲜，江山代有才人出，各领风骚数百年”。评判艺术的标准随着时代变迁而不断变化创新，然而，情感表达却深深烙印在每个年代、每种艺术形态里。真挚的情感表达带给作品旺盛的生命力，反之，无论多么豪华的包装，无论多少大牌的云集，也只会口碑不佳、反响了了。

　　“情不知所起，一往而深”。在艺术前行的道路上，“情”，永远都是艺术表达永恒的主题。艺术之路，道阻且长，情在，艺术之树方能常青，情深，艺术之路方能大放光彩。（山东师范大学历史文化学院 秦子淇）