作为2015年央视的开年大戏，谍战剧《锋刃》仿佛特别招惹舆论界的“宠爱”，当然，这里面很多的声音都是从各个角度对该剧百般的发难与批评。有着导演与编剧双重身份的刘誉担负了不小的压力，而身为主演的黄渤也禁受了难得一见的炮轰。然而，在大众的眼里这个越发显得复杂的局面却并不存在，稳步走高的收视率似乎已能说明很多的问题，尤其是在多家媒体反馈回来的新剧热剧的满意度调查中，《锋刃》均都被推至三甲以内，由此可见，媒体舆论与观众口碑显然在搞对立，划出了一道泾渭分明的评判红线，各有各的说法，所以在这一系列怪象之间我们不妨深层次地对其做些剖析，看看到底是怎样的因素促成这种局面的发生。
在搞到随剧集一并发行的同名小说后，与央视每日播出的版本做了一些参照，觉得两者差异化不大，几乎没有经历太大的戏剧调整。想一想，这可能与刘誉身兼小说作者、编剧、导演等多重身份有关，对剧作的呈现度力求完整，不愿轻易舍弃任何枝蔓，所以这部《锋刃》的整体篇幅与每一处细节几乎都贯穿着“作者”的身影。小说的叙事是有着低调开场并快速铺垫氛围的特质，是沿着几宗简单的暗杀事件逐渐打开对峙局面的，而电视剧也是如此，所以，两者都有着“慢热”的特质，打打杀杀的戏份仅仅做了过场，真正引人入胜的部分基本都在中段展开，令天津卫的情报战线形成由日本陆军、汪伪、中统军统、中共所构建起的乱局，相互钳制又相互利用，将一轮轮的生死角逐向一个高峰不断推动。
我想，会有一部分人仅仅只看了前几集的开局便草草形成了意见，因为过于紧凑的铺陈与交代彷如让《锋刃》的谍战讯息早早都泄了底，丧失了悬疑色彩。但其实，刘誉并没有像圈内大多数电视剧导演那样只凭“前五集做局，中十五集乱战，后二十五集注水……”的简单模式经营戏剧，而是把工夫都花在了中段与后段的矛盾格局变化上，这样的创作很新奇，同样也一反传统。在《锋刃》的前几集中，大家只看到了早早扯下面纱的猫和老鼠，觉得只是武田弘一出现后如何把沈西林给揪出来了，这中间经历什么波折死掉多少人便只看导演的心情好坏。然而，中段部分，刘誉不把精力放在这猫鼠游戏的杀伐上，而是大肆铺开了情感线，让一系列原本与谍战不相干的的人也都加入了这越显庞杂的斗争格局，发挥出至关重要的推动作用。
武田弘一、老谭、韩培均这三位老特工早年的同学之谊，在构建全剧剧情延展的过程被格外强调，相互之间的了解与洞悉，让铺设迷局的难度明显加大，这里面氛围复杂的程度是远远大于沈西林所处的洋行、伪情报站和喜乐门歌舞厅的。而身为中统元老的老谭对中共党员韩培均之子韩子生的培养，则把全剧的情感基因串系起来形成一股看似复杂，充满矛盾却又简单平实的力量，令整个戏剧在你争我斗的谍战氛围下生化出一种无人可绕开的“人情”。韩培均的死与武田弘一的追捕，令老谭这一代人的“人情”在战争的大环境下彻底沦灭，但他却未忘在韩子生身上种下自己内心的火种，令这种“人情”能薪火相传，能在未来改观这种泯灭的人生。
沈西林这个人物受限于其独特的个性与身份，自始至终都显得高度克制，连一点点情感表达的契机都难以找到，所以乍一看起来是极不可爱的。所以，他就像是一台机器，有着固定的程序，高效运转而且也不易出错，唯有到最终的时候方能得到一个集中的释放。黄渤在选择这个角色时，想必是想借此转型，抹掉观众们以往对他过于强调外在而忽视内心戏的观感，做一次隐忍的实践，然而，这难免就激起很多人的逆反心理为之喝倒彩了。可沈西林这个人物真正精彩的地方，其实就是这种言不由衷的双面感，也正是小说、剧本、剧中这几方面的重点要求。他平日里的表现皆是做戏，真正留给自己表达情愫的空间微乎其微，所以每一次亲眼看到生离死别的场面时，都像是在对他施予一次精神摧毁。小说对沈西林最强烈的灵魂阐释便在于他因特殊的身份与任务而逐渐失去自我情感的表达，他人生最大的悲剧也正是如此，直至死亡也没法令自己真正获得解脱，这个经历，其实正如隐蔽大半生的老谭一样，两个人除了身份立场的不同，在人生挣扎的层面是别无二致的，刘誉像是把他们当作了各自面向对方的镜子，折射的都是自己的人生，一个在回溯自己的过去，一个在映射自己的将来，是殊途同归的。
老谭与沈西林，终将都要在这个扑朔迷离的猫鼠游戏中牺牲的，因为那毕竟仅是肉体的离去，在精神层面两人可能早在某年某月的某一日做了诀别了。老谭对韩子生的培养，其实是在弥补自己这么多年来在情感方面没法宽释的遗憾，就像是在交代自己的后事一样，令自己走得能有所慰籍。而沈西林对莫燕萍也同样如此，他想让对方在这个血雨腥风的大环境下更好的活下去，带着那份对自己的怨愤与谅解，以及那如焰火一样璀璨的理想传递吧。所以说，整部剧真正有趣的人物设计其实正是老谭与沈西林，两人虽说勾连不大，但命运层面却是一脉相承的，有因果的渊源。
从戏剧表现而言，黄渤在此次《锋刃》中是中规中矩没法指摘太多的，可是这没法涂抹掉他历来在舆论界以及广大观众心目中的恒久印象。没了外在表现，没了俏皮捣蛋，没了那股子“浑劲儿”，单单靠隐忍克制的谍战剧角色很难让人在第一时间买账，所以，没了耐心的圈内外同仁们便竞相对他施予恶言恶语了，而《锋刃》也同样因此而被退至风口浪尖上被责难。但是，耐心把剧看下来，也耐心把心境放平静，我们是否会意识到这已经是一种一叶障目式的偏执表达呢。
首先，黄渤在《锋刃》中对沈西林这个人物的塑造算是成功的，相对于传统谍战角色来讲很有新意，内心表达与细节方面都有兼顾，偶尔动起武来爆发力也很充足。失势的地方只在于而今他身负“五十亿影帝”的光环，大众与媒体对他的期望值已经远超对一位青年艺人的所有想象，想当然的觉得这样的人物一出镜就该是惊天地、泣鬼神的，必须得夺人眼球艳光四射，而这些诉求与沈西林这隐忍克制的“商人”有些相去甚远。但是，这就是戏剧，黄渤必须得收起棱角来做戏，而沈西林这个人物就是要在平凡中凭心发力，否则便不再是谍战剧反而是武侠片了。此间，我们必须得认清一点，黄渤能够接受这类角色的挑战，已说明他是一个对自己有着很高要求的演员，不甘躺在固有光环上吃老本，也不甘只做喜剧影视的提线木偶。他的实践，说明他已经开始把“五十亿影帝”这个称号当作了一种负担，要杀出重围重新寻求一个契机，而今的沈西林已算是帮他实现了这个目的。而我想观众们与舆论界也应该扭转姿态，也不能再以小人物、草根英雄、喜剧天王这类固有印象去看待他，他是个职业演员，能把“高富帅”们把持的事儿同样经营得很地道。
其次，话题仍旧落回到《锋刃》全剧，我建议大家能有始有终地把全剧看完再说话，不要陷入到前一阶段剧集所营造的谍战误区当中去，《锋刃》真正的创作亮点在于写情，而非写战，个人情感所牵系起的群体命运乃至于整个特定时代的大情怀才是编与导两层面要去重点表达的。依照谍战剧的创作指标来看，刘誉已经做了一次格外优异的氛围营造方面的实践，在小小的天津卫设计了一个由日、伪、国、共四大阵营五大势力所拧结的复杂迷局，而其间还参杂进去一些如英美等国际情报机构的外界元素，你中有我我中有你，相互钳制也相互蚕食，所以很具叙事挑战性。更何况，这是两代甚至是三代谍报人员的传承，集历史恩怨与旧时情感等多重影响，单凭一两个章节很难咀嚼出其中的妙处，越到后段越能显现出真正意义上的创作火候，还是很够斤两的。
最后，对仍旧难以入戏或是仍对整个《锋刃》持有戒心的人们传授一个通关秘籍，那就是忘掉黄渤，是忘掉那个身负着“五十亿影帝”光环的黄渤，也忘掉那个平素只给我们“草根小人物”观感的黄渤，只在沈西林这个跨界BOSS的导引下走进剧中那看似繁华锦绣的花花世界，去品鉴几代谍报人员的五味人生，那样，你方能感受到跌宕起伏的精彩篇章，也会有了格外不同的戏剧收获。
