最后的温柔，最真的民谣，最美的满江(3)

    同样的翻唱，不同的初衷。其实，满江翻唱这首《最后的温柔》，甚至可以说是对他自我音乐态度和理想的一种确认。在这中间，明显可以感觉到满江华语老歌迷的身份，和对台湾民谣风格作品的喜爱。对于一个歌手来讲，其实并非从出生开始就拥有这样一个身份，无论是在做歌手之前和之后，其实歌手同样也应该是一个如歌迷那样爱音乐的人，会有自己喜欢的风格、歌手、时代和表现方式。而满江的衷爱焦点，显然就集中在八九十年代的华语民谣方面，这是他的根，而从《最美的时光》到《最后的温柔》，这种不高烧不过火的常温民谣，不仅适合满江，其实也应该是华语流行乐应该有的样子。

    另一方面来讲，民谣对于满江来讲，甚至不等同于流行乐坛对于这个音乐词汇的定义，而是他生活状态的一种水道渠成和顺理成章，是一种逻辑的必然。对于这个低调得常常被乐坛忽略的歌手，他对太极与书法的热爱，注定了只要他保持音乐与生活的一致，就不可能表现出乐坛主流模式的职业歌手色彩。满江不是刻意归隐，他依然热爱生活、融入生活；满江也没有故做深邃，将民谣当成是人文的工具，留下矫情和惊世骇俗的字句。满江对音乐的选择和呈现，始终是以一种最本色、最自我、最常温的方式完成。有时候，听他现在的歌曲，似乎也正是以音乐的视角，回味你生活本来的样子、最美的样子。

    满江很早就写歌，但却从来没有被当成一个唱作人。无论是唱别人的歌，还是唱自己写的歌，满江对于民谣的偏爱，对于本色生活的坚定，因此也让他的音乐世界，其实已经无所谓突出唱作人这样的炫耀认定。甚至，无论是原创，还是像《最后的温柔》这样的翻唱，都能成为一个属于满江自我的完整音乐世界。

    《最后的温柔》里其实没有太多温柔，而《最后的温柔》当然也不是满江最后的作品。《最后的温柔》既是满江音乐人生的一个引子，一种热爱的源头，也是他2013年新专辑的一个引子。那里一定会有最真的民谣，也一定会有最美的满江。（文/爱地人）